Главная страница
  en
 
  ArtMenegement  
О компанииНовостиУслугиПроектыСтатьиКонтактыВакансии
 
  Деятели искусства в блогах
Книги по артменеджменту
Галереи
Ярмарки современного искусства
Музеи современного искусства
Тираж в фотографии
Куда пойти молодому художнику?
Фотоконкурсы
Марат Гельман об искусстве
13.03.08.
16.03.08.
17.03.08.
18.03.08.
20.03.08.
22.03.08.
22.09.08
13.05.08.
13.05.08.
Конкурсы и гранты для художников


 

13.05.08. Об арт-системе.

Дело в том, что каждый приводит в порядок свои мозги по своему. можно по другому наверно. 
1. Систем описания может быть несколько или даже много.  Суть не меняется.
2. текст не касается сути искусства. Творческие вопросы - это вопросы индивидуальной стратегии, они обобщению не подлежат. То есть подлежат, но постфактум. Время манифестов - это все таки модернизм. 
3. Художников много. Я за свою жизнь встречал лишь одного, который считал себя бездарью. Трех которые понимали что типа просто их время уже прошло. Остальные безусловно предполагают что талантливы и достойны нашего внимания.  В Москве сейчас я думаю тысячи 4. В Нью-Йорке много больше. Более того. Иногда диву даешся как бездарь тупая сравнивает себя с Рембрантом или Тропининым. Бог с ними. Это не их вина, а беда. Но я скажу очень грустную вещь. Талантливых хоть и немного, но всегда много больше, чем места и в истории искусства, и в музеях. Более того, талант имеет меру. Один более талантлив, другой менее. То есть если считать, что истории искусства присуща "справедливость" и каждый талант должен быть оценен, то надо просто застрелиться. История - это процесс сжатия информации. И если вам эта мысль раньше в голову не приходила, если она вам не нравится, это вовсе не значит, что тот кто ее произнес - злодей )))) Мир так устроен. 
4. Я абсолютно уверен в верности тезиса о том, что аудитория художника - это художественное сообщество. И здесь наверно важное различие изобразительного искусства и других художественных практик (кино, литература, музыка). В отличии от них у современного художника нет массого потребителя - аналога концертов, тиражей, кинозалов. Массовый потребитель в нашем случае это посетитель музея. То есть чаще всего он видит искусство в той или иной степени вчерашнее. Даже в музеях Современного искусства.   Я как-то у Милтона Эстероу (владелец, когда-то главред АртНьюс) спросил - кто читает журнал? из 50 тысяч подписчиков - 30 тысяч художники. 7 - тысяч коллекционеры. Коллекционер - это профессионал. (Надеюсь разница между встроенностью в контекст между читателем Пелевина и покупателем Гутова понятна. ). Декларировать можно все что угодно. (Комар и Меламид в своем слоновьем проекте (рисовали вместе со слонами) декларировали что хотят наконец сказать правду народу о Сай Томбли и критиках писавших статьи о его духовном мире. ) Но понимать при этом, что в первую очередь и во вторую и в третью - твоя аудитория - профессионалы. А уж в четвертую, если случится, обычные посетители музеев.  

Я понимаю, что обычно об этом не говорят. Считается неловким. Но это медицинский факт. И то что Уорхолл на него наплевал, ничего не отменяет.  В этом его величие и значение. А не в том, как он краски смешивал ))) И то, что в иные эпохи все определяла аристократия или там церковь - тоже не отменяет. Ах тогда, эх сейчас.

з.ы. и еще оппонентам: перестаньте в качестве альтернативы аппелировать художникам прошлого. Не противостоят Дубоссарский с Виноградовым Тропинину или Рембранту. Стыдно. Альтернатива должна жить здесь и сейчас. Предьявите ее. 
 




Наши клиенты:




























 
 




 
 
 
 











 
























































Звоните: +79265623038
Пишите:
info@artmanagement.ru
 
Перепечатка материалов без активной ссылки на сайт запрещена
Copyright © 2008-2010
  Art Management
Рекламная группа «PRавда»