![]() |
|
|
Деятели искусства в блогах Книги по артменеджменту Галереи Ярмарки современного искусства Музеи современного искусства Тираж в фотографии Куда пойти молодому художнику? Фотоконкурсы Марат Гельман об искусстве 13.03.08. 16.03.08. 17.03.08. 18.03.08. 20.03.08. 22.03.08. 22.09.08 13.05.08. 13.05.08. Конкурсы и гранты для художников |
13.05.08. Об арт-системе. 1. Систем описания может быть несколько или даже много. Суть не меняется. 2. текст не касается сути искусства. Творческие вопросы - это вопросы индивидуальной стратегии, они обобщению не подлежат. То есть подлежат, но постфактум. Время манифестов - это все таки модернизм. 3. Художников много. Я за свою жизнь встречал лишь одного, который считал себя бездарью. Трех которые понимали что типа просто их время уже прошло. Остальные безусловно предполагают что талантливы и достойны нашего внимания. В Москве сейчас я думаю тысячи 4. В Нью-Йорке много больше. Более того. Иногда диву даешся как бездарь тупая сравнивает себя с Рембрантом или Тропининым. Бог с ними. Это не их вина, а беда. Но я скажу очень грустную вещь. Талантливых хоть и немного, но всегда много больше, чем места и в истории искусства, и в музеях. Более того, талант имеет меру. Один более талантлив, другой менее. То есть если считать, что истории искусства присуща "справедливость" и каждый талант должен быть оценен, то надо просто застрелиться. История - это процесс сжатия информации. И если вам эта мысль раньше в голову не приходила, если она вам не нравится, это вовсе не значит, что тот кто ее произнес - злодей )))) Мир так устроен. 4. Я абсолютно уверен в верности тезиса о том, что аудитория художника - это художественное сообщество. И здесь наверно важное различие изобразительного искусства и других художественных практик (кино, литература, музыка). В отличии от них у современного художника нет массого потребителя - аналога концертов, тиражей, кинозалов. Массовый потребитель в нашем случае это посетитель музея. То есть чаще всего он видит искусство в той или иной степени вчерашнее. Даже в музеях Современного искусства. Я как-то у Милтона Эстероу (владелец, когда-то главред АртНьюс) спросил - кто читает журнал? из 50 тысяч подписчиков - 30 тысяч художники. 7 - тысяч коллекционеры. Коллекционер - это профессионал. (Надеюсь разница между встроенностью в контекст между читателем Пелевина и покупателем Гутова понятна. ). Декларировать можно все что угодно. (Комар и Меламид в своем слоновьем проекте (рисовали вместе со слонами) декларировали что хотят наконец сказать правду народу о Сай Томбли и критиках писавших статьи о его духовном мире. ) Но понимать при этом, что в первую очередь и во вторую и в третью - твоя аудитория - профессионалы. А уж в четвертую, если случится, обычные посетители музеев. Я понимаю, что обычно об этом не говорят. Считается неловким. Но это медицинский факт. И то что Уорхолл на него наплевал, ничего не отменяет. В этом его величие и значение. А не в том, как он краски смешивал ))) И то, что в иные эпохи все определяла аристократия или там церковь - тоже не отменяет. Ах тогда, эх сейчас. з.ы. и еще оппонентам: перестаньте в качестве альтернативы аппелировать художникам прошлого. Не противостоят Дубоссарский с Виноградовым Тропинину или Рембранту. Стыдно. Альтернатива должна жить здесь и сейчас. Предьявите ее. |
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|